色彩知识：
色彩教学随笔，认识色彩。
学了越多才知道自己懂得那么少，一路走来点点滴滴的记录，记录了拨乱反正的回忆，记录了普普通通的常识，记录了磕磕碰碰的成长。
色彩起源：
人类使用颜色，大约在15-20万年以前的冰河时期。人类制作颜料是从炙烤动物肉时流出的油与某些泥土的偶然混合开始的，逐渐发展为以蛋清、蜡、亚麻油、树胶、酪素和丙烯聚合剂等作颜料结合剂。
色彩的用途：
装饰，商业，民族象征，文化艺术，安全建筑，时装设计，广告图媒等领域
色彩与装饰：
色彩被人类有意识地应用，最初以装饰功能出现。原始时代的遗址中，已发现涂了红色的骨器遗物。在山顶洞人生活的山洞，发现染红的贝壳和兽牙，为人类最早的装饰物。在古代中国、印度、埃及、美索不达米亚，颜料多用在家具、建筑内部、服装、雕像等的装饰上。
色彩与商业：
人对色彩相当敏感，首次接触一件商品，最先吸引眼球的是色彩，其次图像，最后才是文字。设计师最容易通过色彩与消费者心灵沟通，表达他的设计意念。色彩有使人增强识别记忆的作用，帮助消费者识别、记忆商品。
色彩与民族象征：
大部分的亚洲国家和拉丁美洲国家，都喜爱红色;非洲，绿色成为普遍接受的喜爱色;而红、蓝和绿在欧洲的受欢迎程度相当。·色彩无形，却是“象征符号”。明清北京皇家建筑，黄、红两色是基本特征，而黄色的瓦片更只有皇家建筑或帝王敕建的建筑才能使用，黄色被皇家选为权力与身份的象征。在中世纪早期，纯正的颜色是特权阶层的专属，只有贵族才能穿红色外套，到18世纪，贵族们则保留了象征性的红色权利，当时只有贵族的鞋跟被允许用红色。
色彩与文化艺术：
色彩文化是民族文化中最“突出”、“醒目”的部分。色彩也能显现等级，如表示名次可以用蓝带、红带、黄带来表示，至于文化上有贡献者，则得到的紫绶褒奖，这些色彩的使用各有物理上、心理上和历史上的因素，从而形成另一种社会伦理，让人因不同颜色而获得不同等级的敬意。我们的目的就是要利用色彩来创造美。——浪漫主义绘画派大师德拉克洛瓦
色彩与安全：
色彩自20世纪40年代起广泛应用于消防、交通、铁路、建筑等行业的安全领域，各国人民有了共同的信息语言，便于在交往中注意安全。国际《安全色标准》草案中规定，红、蓝、黄、绿为安全色，黑、白色为安全色所需要的对比色。
为什么色彩应用领域如此广泛，只要追溯到她的性格给人带来心理上感悟。色彩效果不仅在视觉上，而且在心理上应该得到体会和理解…… 他能把崇拜者的梦想转化到一个精神境界中去。
那么我们来了解色彩都有那些以及她给人带来的那些心理联想......
但是，要逐一地研究数以千计的色彩功能，既不可能，也不必要，只要研究一些最基本的色彩就可以了。
基本色的功能
1·红色2. 橙色3.黄色4.绿色5.蓝色6.紫色7.白色8.灰色9.黑色
【色彩的心理联想】
抽象联想：
红：兴奋、热情、激情、喜庆、高贵、紧张、奋进
橙：愉快、激情、活跃、热情、精神、活泼、甜美
黄：光明、希望、愉悦、阳和、明朗、动感、欢快
绿：舒适、和平、新鲜、青春、希望、安宁、温和
蓝：清爽、开朗、理智、沉静、深远、伤感、寂静
紫：高贵、神秘、豪华、思念、悲哀、温柔、女性
白：洁净、明朗、清晰、透明、纯真、虚无、简洁
灰：沉着、平易、暧昧、内向、消极、失望、抑郁
黑：深沉、庄重、成熟、稳定、坚定、压抑、悲感
【色彩的意义效果】
表示意义：
红：自由、血、火、胜利
橙：阳光、火、美食
黄：阳光、黄金、收获
绿：和平、春天、青年
蓝：天空、海洋、信念
紫：忏悔、女性
白：贞洁、光明
灰：质朴、阴天
黑：夜、高雅、死亡
运用效果
红：刺激、兴奋、强烈煽动效果
橙：活泼、愉快、有朝气
黄：华丽、富丽堂皇
绿：友善、舒适
蓝：冷静、智慧、开阔
紫：神秘感、女性化
白：纯洁、清爽
灰：普通、平易
黑：气魄、高贵、男性化
了解了这些是为了我们能够更好地驾驭色彩。接下来，我们最关心的问题来了，怎样从零基础到高分的秘诀。
首先，要理解和运用色彩，必须掌握进行色彩归纳整理的原则和方法。而其中最主要的是掌握色彩的属性。色彩，可分为无彩色和有彩色两大类。前者如黑、白，灰。后者如红、黄.蓝等七彩。有彩色就是具备光谱上的某种或某些色相，统称为彩调。与此相反，无彩色就没有彩调。无彩色有明有暗，表现为白、黑，也称色调。有彩色表现很复杂，但可以用三组特微值来确定。其一是彩调，也就是色相;其二是明暗，也就是明度;其三是色强，也就是纯度、彩度。明度、彩度确定色彩的状态。称为色彩的三属性。明度和色相合并为二线的色状态，称为色调。有些人把明度理解为色调，这是不全面的。
其次，优秀的色彩试卷很重要的笔者认为有赖于完整的教学体系和规范的学校管理。
最后，很重要的一点--审美即眼光(这里说的是艺术修养)。艺术家之所以成为艺术家其个人的努力则起着决定性的作用，这种个人努力就是艺术修养。艺术修养的深浅决定着其作品艺术水平的高低，因此，艺术家为更好地从事艺术创作，承担社会责任，就必须不断学习、锻炼和培养，多读、多练、多实践，不断加强自身思想、知识、情感、艺术等方面的修养，逐渐形成个人风格，从而实现以创作服务社会、反映生活的目的。
艺术的表现对象和接受对象丰富多彩故艺术家修养的内容也多种多样主要集中体现在思想、知识、情感、艺术四个方面。
思想修养，精湛的艺术作品常折射出艺术家深邃的思想。艺术家只有对人生真谛和社会发展规律，进行精深的体察与领悟，产生独特的认识和发现及精辟见解，才能发幽探微洞若观火创造出优秀的艺术作品。凡在艺术史世界经典名画世界经典名画上留下光辉一页的艺术作品无不具有独特的思想意义与哲理光彩。它们的产生正得益于艺术家的深刻思想修养。莎士比亚作品具有深刻人文主义思想是文艺复兴时期的时代缩影。
知识修养，要成为杰出艺术家必须加强知识修养，具备广博的知识和合理知识结构。若仅凭精湛的技艺无深厚知识积淀，即使作品再精彩， 只是“虽工亦匠”，不会产生深刻影响。因艺术家要表现的对象是整个社会人生与大千世界，故无论自然科学、社会科学还是艺术理论、生活知识都要涉及，才能博古通今、学贯中西。
情感修养，情感是艺术的重要特征，无感人的审美情感就没有艺术美。对艺术家而言，尤其需要强烈的健康感情、完善的审美情感与独立的人格。
艺术修养，除上文谈到的艺术理论知识之外，还包括艺术创作、接受、艺术评论、教育、管理以及艺术传播等方面的艺术活动能力。包括：1.敏锐的感受能力。2.丰富的艺术想象力。3.精湛的艺术技巧。
上述，我们谈到色彩的起源，色彩的用途，色彩的属性，以及画好一张画所必备的涵养与素质。清·方薰《山静居画论学问与品性的修养对于艺术家特别重要。所谓“读书最上乘，养气亦有以气充可意造，学力久相倚。”
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