在众多艺考生的眼中,素描头像和色彩静物写生的难度远不及色彩头像写生。色彩头像写生不仅要求考生具有素描人像的理解能力和表现技巧,而且要求考生有色彩的感受能力和表现方法,是二者的完美结合。
在当前的美术院校招生考试中,色彩头像写生还未大规模普及,仅有个别院校将其列为必考科目,但随着美术高考难度的提升,色彩头像写生纳入统考的范围也并非不可能。因此,考生需提前做好准备。接下来你可以看看色彩头像写生的三个要点,相信对提升你的色彩头像写生能力会有帮助。
首先,考生要正确理解人物头像结构。
人的头部的结构复杂,体块关系、肌肉解剖、五官的结构转折与基本形体构成都是色彩头像写生必须解决的课题。色彩人物头像写生要求考生把素描头像训练结合起来,始终把形体结构放在首位,同时注意头部和脖子的关系。
其次要注意把握色彩、色调。
考生要灵活运用色彩四要素:色相、明度、纯度、冷暖,同时要熟练掌握色调的变化统一,避免过于追求“像似”而忽略色彩的表现。除此之外,形态神态的塑造也是色彩头像写生的重点。进行色彩人物头像写生时,不仅要进行形体结构的分析研究,还要认真观察色彩的微妙变化,通过冷暖、色调的变化,充分表现人的内心世界和精神气质。
最后,笔法的运用。
人像写生不像静物写生和风景写生那样场面大、物体多、过于讲究空间,而是局限于脸部、头发以及脖子之间,色彩变化也不是那么强烈,色域相对较窄,形体的集中刻画也大部分仅限于在脸部。因此,如何在有限的空间内,用变化的笔触更好的刻画形象是考验考生表现技巧的关键之处。
一般来说,背景的涂色要薄,颜色偏灰,避免影响脸部的主题;头发的画法可以适当概括,但要注意发型的美感和变化;具体到脸部的刻画时,用笔的要领就凸显出来,在进行局部塑造时,除了充分理解形体结构外,用笔的方向与变化要时时贴紧结构,围绕形体转折而变化,这样脸部的体感就显得很结实、很严谨。切忌胡乱用笔,心中无形体、无结构。关于笔法的运用可以多种多样,既要有干有湿、笔触有大有小、有正有奇,塑造还要有主有次。用笔只有做到严谨有形,变化有致,一幅色彩头像才能形神兼备、形色具备,才能产生强烈的艺术感染力,得到考官的认可。
小结:
色彩头像写生体现的是考生的综合能力,想要把色彩头像写生画好,素描和静物写生是基础。色彩头像写生能帮助考生提高审美能力,对美术高考大有裨益,希望考生重视。