素描半身像是美术院校素描考试的重要一类，考试形式有写生也有参照照片，不论采用何种形式，我们都有必要掌握基本的考试要领，做到力求高分，避免失分。素描半身像拿高分，美术生要做好这五点：
一、造型准确
对于造型艺术而言，绘画的形体概念永远是第一位的。素描人物半身像的造型和其他绘画种类一样，对形体的要求必须建立在准确的基础上，特别是作为考察学生基础能力的美术高考考试，造型的准确与否是衡量一个学生综合素质和绘画水平的最重要标准。
二、动态自然生动
半身像和速写一样，人物的动态与特征表现都是十分重要的。半身像虽然不需要顾及全身，但由于三大体块(头、胸、臀部)的运动加上手臂的活动，已经使全身呈现出一种自然的状态，使得动作具有了典型的意义。在画素描半身像时，必须强调动作的鲜明特点，宁可夸张一些，也不能生硬呆板、毫无生气。这些往往是一张优秀考卷的得分点。
三、主次突出
素描半身像比之素描头像需要顾及的内容要更加多，除了需要把握人物的自然外，还要处理好各部分的主次关系，已达到完整的效果。作为一幅素描半身像，头部的主体性不能改变，必须认真刻画，起到统领画面的作用。其次是手的交代也必须得到足够的重视，因为手和头部一样蕴含着丰富的精神内涵没事充分刻画模特形象的又一关键点。除了对头和手的重点刻画，衣服和其他部位必须概括处理，因为，考场时间总是有限的。
四、表现准确、手法概括
头部的刻画必须具备头像写生的基本功，手部塑造对于初学者来说是个难点，加上衣服的繁琐，结构的复杂，要想在三小时完成一张考卷是比较困难的。这就要求我们必须具有概括处理的手法和理念，适当分配有限的时间，做到主次关系明确，画面完整即可。当然除了对头像和手部做必要的具体刻画外，其他部分必须概括处理，最好的办法就是用线交代衣服，强调轮廓线的穿插，适当的用调子强调体感和转折，这样比全身铺满调子要简练和内在得多，况且小志觉得一味追求光影和调子层次乃至质感，往往是抓住了皮毛而失去了本质，出力不讨好
五、效果完整
素描半身像和其他素描绘画一样，效果完整是我们赢得高分最重要的，出现画面关系凌乱，主次颠倒，“花”、“灰”、“碎”等毛病都将构成对整体画面的破坏，要想克服这些弊病，必须懂得处理画面整体的一些方法和要点，只有这样，我们的试卷才会争取到应该有的高分。
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