美术高考中素描头像一直是高考考查的重点，一张好的素描头像应具备结构与形体、敏锐感受、整体意识的深入塑造，效果的提炼这几大要素，而且，美术培训的美术老师认为素描头像从单纯对结构、五官、效果的强调，慢慢倾向于对生动、整体、扎实的要求。
一、结构与型体：
物体的起伏凹凸明暗虑实关系，都是光线作用于物体的内在结构的外部表现，要想深入地刻画对象，必须要做到“知其所以然”， 掌握其内在的结构关系，结构与形体是深入塑造的关键，也是本书的重点。解剖知识只是提供给我们平面的图解，我们运用起来是被动的。我们帮助同学们了解头部概况，主要骨点，帮助同学们建立形体的意识，最终我们要达到主动的运用，结构与形体认识，主动的塑造。
二、整体意识：
局部观察是初学者本能反应，但是学画必须了解的是，整体中的局部刻画使画面丰富，没有整体把握的局部刻画，使画面琐碎、凌乱。整体意识是画好素描的前提，它决定画的成败。因此，比较观察的方法就是素描写生的主要方法，用比较的方法画准形体比例的大小，透视、虚实。用比较的方法建立起局部与局部整体之间的关系。
三、效果的归纳：
深入塑造的过程免不了相对的局部，考生易出现的灰、花、乱的问题都是缺少效果归纳的意识。需要归纳的内容包括黑、白、灰效果，包括空间虚实的秩序感，包括明暗交界线的提炼。我们这时要通过退远看的方法，主动的检查出画面的不和谐因素，明确关键问题的所在，把握大局，整体的控制能力是成功素描的最终呈现。
四、敏锐感受：
很多考生认为“模特像不像没关系，只要效果好就行，反正评分老师也不知道模特什么样。”像与不像确实不是衡量一张素描作品优劣的标准，但它却能检验一个学生对事物所具备的敏锐性和表现能力。如果画画脱离感受，一味去编造效果，后果将是感知能力的退化，最终失去艺术家应有的敏感性。只会千人一面，概念化，这个毛病一旦形成是很难纠正的。试卷是不可能得到高分的。
