动画素描和传统素描有何不同呢？艺考生可以参考中国美术高考网介绍的3大差异性：

　　(一)观察方法与构图安排的差异

观察通常理解为“看”，要求全面整体的观察对象的全貌和本质。整体观察使传统素描和动画素描都要遵循的原则，除了整体观察外，动画素描还要研究运动规律。运动规律是动画素描最难也是最重要的规律，它通过对人体形态的把握掌握人体的运动规律已经事物的运动规律。例如，人体在运动过程中，各部分关节都会发生透视，在奔跑的过程中产生的惯性想象等。

动画素描的透视是多视点，多角度，多方位的观察方法。写生对象的位置不需要固定，可以经常移动，是全方位的立体观察，有利于更正确的理解和分析其内部构造的特点。动画素描的观察长和测量与推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿在观察的过程中，不同于传统素描注重肉眼观察的直观感受。

　　(二)方法步骤方面的差异性

传统素描的方法步骤通过几个阶段的逐步深入来进行，掌握力一定的技巧具备了相当的水平之后，要按照严格的写生步骤进行。

由于动画本身的艺术特点，在动画基础素描的学习中要注意短期作业和速写的练习。动画基础素描要注重小幅画面的作业练习，在训练中涌现来表达不需要进行光影塑造。

(三)思维方式的不同

传统素描强调的是静态性，客观性，直接性的特征，绘画领域的素描造型更多地体现人们的精神追求，培养动态的视觉感受力，虚拟空间的想象力。它的训练模式要注重培养视觉观察能力和归纳，分析的处理能力。

动画素描是为动画专业设置的基础课程，他与传统素描最大的区别是造型思维的不同。从静态上说，动画造型会对所描绘的客观物体进行夸张、变形、和重组。从动态上来说，动画造型除了静止状态下的形态，更重要的是表现根据时间的变化而产生的形态变化。造型训练的根本目的是创造形体的美感，动画专业也不例外。动画专业所需具备的修养和素质都应体现于绘制出的画面，动作，姿态等，应该给人以美的享受。动画基础素描需要我们积极地，主动地，深入地观察和体会所描绘的对象，提升自己的艺术鉴赏能力和表达能力。

　　动画专业的素描学习并不是完全抛弃传统素描的理论体系，它只是立足于本专业的特色，主要致力于快速培养造型能力和创造性思维能力。他选取传统素描理论体系中对本专业最有效的部分，进而发展成其独特的训练体系。所以动画素描是来源于传统素描的。

以上为素描中的动画素描与传统素描的差异性，主要体现在构图，绘画方法步骤，思维方式三个方面。