油画肌理主要起着表现物体外在特征的作用，肌理能使画面产生可触摸的特殊艺术效果，是平涂着色难以达到的。当然，这也包括画布的纹理、粗糙的底子、笔触的变化、刀法的应用以及添加物的使用。

　　名人画家如何制作油画肌理：画家艾轩用白颜料调快干油(日本产的快干油，与白颜料调和使用24小时内干透)，使用大号狼毫油画笔在画面需要的地方运用揉搓等表现方法铺设有蓬松感的肌理。画家何多苓则用“Modeling”塑造软膏(具有可塑性强、易干等特点)来制作肌理，根据物象的质感变换笔意。

　　在做油画肌理之前，要熟悉它常用的材料。如：沙子，石灰粉，大理石粉，赤铁粉，玻璃、锯末、杂草等。

　　无论你在使用制作过程中，添加什么材料，都会影响颜色的附着力。若使用极多的添加物，可利用上光油增加此媒材的附着力，而且使表面产生光泽。以下为各位介绍的油画肌理制作方法，既简单又能保证油画的颜色。

　　(1)利用大白粉或立德粉调白乳胶成膏状，利用画笔或画刀在需要的地方制作出斑驳的笔痕肌理，或将白粉膏涂于底层，用刀具、梳子、滚子等制作出所需要的肌理。

　　(2)将达玛或玛蒂树脂溶解于松节油再调和白颜料，达到一定粘稠度时再用画笔或大画刀在刮过胶的画布上制作理想的肌理。松节油挥发后，铅白会很快变硬(约二分钟)，因此要恰当地掌握时间，如果太迟，涂料变硬，肌理制作就难以进行。

　　(3)使用丙烯颜料或丙烯塑型膏制作肌理非常方便，因丙烯材料干得快，亦可以堆砌。但如果在油底子或着色后的油膜上使用，丙烯颜料易剥落，所以使用前应先用砂纸打磨一下。

　　(4)作画过程中可以通过稀、稠、薄、厚等色彩变化，借用笔触与刀法直接做出凹凸不平的粗糙效果，或在颜料中掺入砂子、锯末、玻璃碎末、面包渣等颗粒状材料制作肌理。

　　简单的油画肌理制作方法，让你的油画颜色更具生命力和附着力。